故・河野吼山先生の指導のもとに実力を伸ばし、吉川滄汎先生をはじめとしたコロムビア吟詠音楽会広島地区の会員による吟詠集。 （C）RS

2021年に公開となる『映画ドラえもん のび太の宇宙小戦争（リトルスターウォーズ） 2021』（シリーズ41作目）は、1985年に公開された名作『映画ドラえもん のび太の宇宙小戦争』のスケールアップ版！服部隆之が音楽を手がけるサウンドトラックがリリース。 （C）RS

2019年に放送開始40年を迎えた『機動戦士ガンダム』は、多彩な作品の展開で＜ガンダムシリーズ＞と呼ばれる一大ムーブメントを作り上げ、今もなお新たなファンを作り続けています。＜ガンダムシリーズ＞は主題歌や挿入歌などアニメ音楽史に名を残す多くの名曲を送り出し、放送後に生まれた世代にも＜ガンダムシリーズ＞の楽曲たちは広く知られています。このたびの『機動戦士ガンダム40周年プロジェクト』には、放送当時を知り今も熱烈なファンを公言するSUGIZOが総合音楽プロデューサーに就任し、テレビアニメ『機動戦士ガンダム THE ORIGIN 前夜 赤い彗星』のOPテーマ・EDテーマや『機動戦士ガンダム40周年プロジェクト』記念テーマ曲を制作・プロデュースしてきました。それらの楽曲を1枚にまとめ、さらに、このアルバムのために集結した幅広いアーティストたちの珠玉のカバー楽曲を収録。世代を超え愛されるガンダムシリーズに相応しい、今だからこそ実現した、夢の1枚となりました。 （C）RS

2019年に放送開始40年を迎えた『機動戦士ガンダム』は、多彩な作品の展開で＜ガンダムシリーズ＞と呼ばれる一大ムーブメントを作り上げ、今もなお新たなファンを作り続けています。＜ガンダムシリーズ＞は主題歌や挿入歌などアニメ音楽史に名を残す多くの名曲を送り出し、放送後に生まれた世代にも＜ガンダムシリーズ＞の楽曲たちは広く知られています。このたびの『機動戦士ガンダム40周年プロジェクト』には、放送当時を知り今も熱烈なファンを公言するSUGIZOが総合音楽プロデューサーに就任し、テレビアニメ『機動戦士ガンダム THE ORIGIN 前夜 赤い彗星』のOPテーマ・EDテーマや『機動戦士ガンダム40周年プロジェクト』記念テーマ曲を制作・プロデュースしてきました。それらの楽曲を1枚にまとめ、さらに、このアルバムのために集結した幅広いアーティストたちの珠玉のカバー楽曲を収録。世代を超え愛されるガンダムシリーズに相応しい、今だからこそ実現した、夢の1枚となりました。 （C）RS

2019年に放送開始40年を迎えた『機動戦士ガンダム』は、多彩な作品の展開で＜ガンダムシリーズ＞と呼ばれる一大ムーブメントを作り上げ、今もなお新たなファンを作り続けています。＜ガンダムシリーズ＞は主題歌や挿入歌などアニメ音楽史に名を残す多くの名曲を送り出し、放送後に生まれた世代にも＜ガンダムシリーズ＞の楽曲たちは広く知られています。このたびの『機動戦士ガンダム40周年プロジェクト』には、放送当時を知り今も熱烈なファンを公言するSUGIZOが総合音楽プロデューサーに就任し、テレビアニメ『機動戦士ガンダム THE ORIGIN 前夜 赤い彗星』のOPテーマ・EDテーマや『機動戦士ガンダム40周年プロジェクト』記念テーマ曲を制作・プロデュースしてきました。それらの楽曲を1枚にまとめ、さらに、このアルバムのために集結した幅広いアーティストたちの珠玉のカバー楽曲を収録。世代を超え愛されるガンダムシリーズに相応しい、今だからこそ実現した、夢の1枚となりました。 （C）RS

2017年度『仮面ライダービルド』のTVシリーズ、映画のオリジナル・サウンドトラック、主題歌、挿入歌とこの商品でしか手に入らないフルボトル、ほか『仮面ライダービルド』コンテンツをパンドラボックスに入れて限定発売！ （C）RS

続『刀剣乱舞-花丸-』のOPと各話EDを収録した‘歌詠集’が発売決定！本作は、第四弾。 （C）RS

続『刀剣乱舞-花丸-』のOPと各話EDを収録した‘歌詠集’が発売決定！本作は、第三弾。 （C）RS

続『刀剣乱舞-花丸-』のOPと各話EDを収録した‘歌詠集’が発売決定！本作は、第一弾。 （C）RS

大人気ゲーム『刀剣乱舞 -ONLINE-』のゲーム内待機画面（本丸）に実装されるBGM:「近侍曲」を集めたアルバム！本作は、2017年8月までに実装された楽曲を収録。楽曲は、人気作曲家の志方あきこと母里治樹（Elements Garden）が作曲。 （C）RS

『刀剣乱舞-花丸-』歌詠集其の一～六に収録されていた楽曲に加え、劇場版総集編の主題歌にもなっている新規録音楽曲を収録した歌詠全集！ （C）RS

オリコンTOP10を記録した前作『舞台「刀剣乱舞」虚伝 燃ゆる本能寺 オリジナル・サウンドトラック』（2016年6月公演）に続き、『舞台「刀剣乱舞」義伝 暁の独眼竜』（2017年6月～7月公演）がサントラCDとなり発売決定！PCブラウザゲーム、スマホアプリ、舞台化、ミュージカル化、アニメ化、キャラクターグッズ化と、様々なメディアミックスで人気絶頂の『刀剣乱舞』、ファンからの商品化の要望が多数あったサウンドトラックCDが今回も実現！ （C）RS

最先端DJサウンド（ELECTRO*QUIRKY*CHILL） が脳髄を直撃する！台湾TAIPEI～東京SHIBUYAを、うねる発光ダブ・シークエンスで疾走するASIAN MYSTERY MIXがブッ飛ぶ！！ サイバーレゲエからサイケデリックメタルまで呑みこんだ究極のEDMを追求するHDパーティー・ムービー第3弾降臨！！！

第1集はスイングの黄金時代をつくったビッグ・バンドの王様、デューク・工リントン、スイング・バンドのエース、カウント・ベイシー、そしてライオネル・ハンプトン（1909～2002）。それぞれの演奏をオムニバスにした貴重なコレクションである。収録は3楽団とも1965年、それぞれダンスを楽しむ人々の集まるボールルームでの演奏を収録したものです。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

『化物語』をはじめとする、西尾維新原作のアニメプロジェクト、＜物語＞シリーズの主題歌集。 （C）RS

ミュージカル『刀剣乱舞』からCDデビュー決定！アーティスト名は‘刀剣男士team三条with加州清光’。ミュージカル『刀剣乱舞』 トライアル公演のオープニングを飾った「刀剣乱舞」他、収録。 （C）RS

1940年～50年代にはビッグ・バンドだけでなく、ヴォーカル界にもいろいろなスタイルをもったユニークな個性的アーティストが輩出された。この時代に青春を送った人々の胸に、今もなつかしい想い出として残っているジャズ・エンタテインメントの名場面を、16曲結集してお聞き戴くのが、本作（第10集）である。’【※画像・音声に多少の乱れがあります】

1930年代から40年代にかけてはスイング時代であり、またビッグ・バンドの時代でもあった。この時代には数多くのビッグ・バンドが活躍しアレンジの妙昧で人気を競い合ったものである。スイング時代はどちらかといえば白人主導の時代であり、黒人バンドよりも白人バンドの方が数も多かったし人気も高かったのである。デューク・エリントン、カウント・ベイシーという黒人2大バンドも白人のグレン・ミラー、ベニー・グッドマン、トミー・ドーシー、アーティ・ショウらのバンドには人気の点で及ばなかったのである。グレン・ミラーは、38年に再結成したビック・バンドがキラー・ディラー・スタイルで人気を博したが、42年には志願して空軍に入隊し、兵士を集めてアーミー・エアー・フォース・バンドを結成した。海外の慰問活動も積極的に行って好評を博したが、44年12月にイギリスからパリへ向かう途中、乗っていた飛行機がドーバー海峡上で行方不明となり、1年後死去が正式に発表された。本アルバムは40年代のはじめから中期にかけての4つの白人ビッグ・バンドの演奏を収めている。スイング・バンドからプログレッシブ・ジャズまでを楽しむことができる。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

この12集はスイング全盛期の1930年代後期から40年代にかけて人気のあった5つのビッグ・バンド、の演奏をオムニバス形式で収録したもので、半世紀以上前の演奏を聴けるよろこびはジャズ・ファンにとって夢のようです。とくに不世出の白人名トランペッタ一、バ二一・べリカンが残した、おそらく唯一の演奏曲（ヴォーカルも）がここに収録されているのは注目したいところです。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

この世で最も甘美な音楽と呼ばれた ガイ・ロムバートとロイヤル・カナディアンズ。一億総中流などと言われるようになってどのくらいたつんだろう。若いOLや女子大生が高級ブランドに身をつつみ、10人に8人はグルメを自称し、結婚の祝儀や香典までウナギ登り、それでも見栄っぱりの日本人はそれをステイタスとはき違え続けているような気がする。ものが溢れている時代その中のどれをチョイスするかが個人のセンスの見せどころであり、それによってその人のグレードが決まってくるように思う。新しい情報で埋め尽くされているなか、皆が前ばかり見ている時に、自分だけちょっと後ろを振り返ってみょうかなという人がもっと増えていいんじゃないかと感じてしまう。世の中には古いものと新しいものだけじゃなくて、もうひとつ一番たいせつなものがある。それは普遍的なものだ。「普遍的なもの」を改めて知る喜びは古きをひもとくことから始まると確信する。※こちらの無料作品は「蛍の光 （オープニング・テーマ）」のみとなります。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

第6集では60年代の3大黒人ビックバンドを聴き比べます。ここに登場する3人のバンド・リーダーはいずれもジャズの世界で重きをなした人たちであり、パーソナリティも豊かで、バンド・リーダーとしての統率力に富み、偉大なリーダーといえる人たちである。デューク・工リントンは1920年代から、カウント・ベイシーは1930年代から、ライオネル・ハンプトンは1940年代からバンド・リーダーとして活躍し、その名声を欲しいままにしてきた人たちである。エリントンとベイシーはよきライバルとして黒人ビッグ・バンドの頂点に立ってきたリーダーであり ライオネル・ハンプトンは多才で、エンタテイナーとしてジャズ・ファンを大いに楽しませてきた。この三大黒人ビッグ・バンドのライブ演奏を収めた本作品はビッグ・バンドの楽しさと魅力、ジャズのエッセンスを昧わ うには最上のものといっていい。64～65年と比較的新しいものであり、これらのバンドの熟成した演奏を聴くことができる。60年代の中期といえば、三人のリーダーともに、音楽家として、リーダーとしてもっとも充実した日々を送っていた時期に当たっており、バンドの演奏も絶頂期のそれである 。いずれのバンド演奏もかなり広いボールルーム（ダンスホール）でのライブ演奏を収録したものである。日本ではビック・バンドジャズは鑑賞のためだけの演奏と思われがちだが、アメリカではビックバンドは社交ダンスと共に育ってきた歴史を持っており、ダンス・バンドはもとより、ジャズのビックバンドもホテルのダンスフロアーで演奏したり、ボールルームで演奏したりすることが少なくないのである※こちらの無料作品は「ワン・オクロック・ジャンプ （オープニング・テーマ）」のみとなります。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

第3集には1930年代から40年代の5人の人気バンド・リーダーとそのステージの演奏が収録されている。ビッグ・バンドそのものは、今も数は少ないが活発に活動している。しかしその活動分野と大衆社会との関係は、今とは比較にならぬ程密接だった。いわばビック・バンドそのものが、音楽芸能の中心的存在だった。当時アメリカの都市に必ず大きなボール・ルームがあり、全米に何千、何万という、ビッグ・バンドが互いにサウンド、の華やかさ、面白さを競い合った。ここに紹介する5つのバンドもそのような激しい競争原理に生き残って、ジャズの歴史に名を残した名門バンドばかりだ。※こちらの無料作品は「ナイトメアー （オープニング・テーマ）」のみとなります。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

第1集はスイングの黄金時代をつくったビッグ・バンドの王様、デューク・工リントン、スイング・バンドのエース、カウント・ベイシー、そしてライオネル・ハンプトン（1909～2002）。それぞれの演奏をオムニバスにした貴重なコレクションである。収録は3楽団とも1965年、それぞれダンスを楽しむ人々の集まるボールルームでの演奏を収録したものです。※こちらの無料作品は「A列車で行こう（オープニング・テーマ）」のみとなります。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

今日でも日本のジャズメンがよく演奏する有名な曲が聞けるのは勿論ですが、スイング時代の名門バンドのアーティー・ショウやハリー・ジェイムス、ダンス・バンドのガイ・ロムバードやジャン・ギャバー、そしてペギー・リーやキング・コール、フォー・フレッシュメンなど他では絶対に聞けない貴重な演奏ばかりです。ジャズを楽しむ視野が広がることは間違いありません。本アルバムには、4つの素晴らしいダンス・バンドが登場する。何れも個性豊かなサウンドやボーカルのスタイルで、一世を風摩した人気バンド。音楽性の高いエンタテインメントを楽しんで頂きたい。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

1930年代後半から1950年代初頭まではBIG BANDの全盛期とされこの頃第2次大戦を挟んでいた事もあって、我が国に紹介されない有名バンドが数多く存在していた。第一線で活躍しているジャズメンのほとんどはこうしたBIG BANDから育ったと言っても過言ではない。あのCharlie Parker でさえ、Jay McShannのオーケストラでパートを吹いていたし、Dizzy GillespiemoもEarl Hines Orchestra出身である。と云う訳で今回はこのアルバムに登場するそれぞれのBIG BANDについて記してみたい。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

1930年代後期の4大ダンス・バンドを集めた本アルバムは、アメリカのビッグ・バンド史の中でも、最高に華やかで洗練された雰囲気の充ち溢れた良き時代を再現 してくれる。ローレンス・ウヱルク、ラス・モーガン、ハル・ケンプ、ジャン・ガーバ一、何れもスイー・スタイルのダンス・バンドでアメリカでは大変な人気楽団であった。硬派のジャズファンや批評家達は、ジャズ的なリズムとアドリブ・ソ口を強調するスイング・バンドを評価しがちだったが、社交界の金持ちやダンスの愛好家は、歌曲の旋律を美しく奏してダンスのムードを高めるスイート・バンドをこよなく愛好した。アメリカが繁栄し富を誇った1930年～40年代は、スイートなダンス・バンドの黄金時代でこの4楽団を始めフランキー・カール、ガイ・ロムバード、ジョニーロング、アート・ムーニ―などが代表的な人気バンドであった。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

この世で最も甘美な音楽と呼ばれた ガイ・ロムバートとロイヤル・カナディアンズ。一億総中流などと言われるようになってどのくらいたつんだろう。若いOLや女子大生が高級ブランドに身をつつみ、10人に8人はグルメを自称し、結婚の祝儀や香典までウナギ登り、それでも見栄っぱりの日本人はそれをステイタスとはき違え続けているような気がする。ものが溢れている時代その中のどれをチョイスするかが個人のセンスの見せどころであり、それによってその人のグレードが決まってくるように思う。新しい情報で埋め尽くされているなか、皆が前ばかり見ている時に、自分だけちょっと後ろを振り返ってみょうかなという人がもっと増えていいんじゃないかと感じてしまう。世の中には古いものと新しいものだけじゃなくて、もうひとつ一番たいせつなものがある。それは普遍的なものだ。「普遍的なもの」を改めて知る喜びは古きをひもとくことから始まると確信する。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

一口にビッグ・バンドと云っても個人のバンド・サウンドは千差万別でスイートなダンス音楽専門に演奏すバ純粋なダンスバンドに徹するものもあれば、スター・ソリストを多く抱え、ふんだんに各自のアドリヴ・ソ口をフィーチャーするジヤズ・オーケストラまで、各リーダーの性格や技量によって、そのバンドカラーが決まってしまう。中には軽いシャンペン風からチヨットしたジャズっぽいナンバーまで、無難にこなしてしまう小器用なバンドもあるが、アチラではこの種類のバンドを（Mickey-Mouse Bands）と 呼ぶそうだ。余談だが早川書房からの翻訳本で（ Goodbye Mickey-Mouse）をご覧になると、このスラングの持つ意昧がお解り頂けるだろう。この17集に収録されているオーケストラ、いずれもアメリカ大衆に広く 愛された著名ダンスバンドとして知られているが、同時発売の「スイングタイムVol.14」までに収録されたジャズ色の強いビッグ・バンドとはいささか趣きを異とする事を予めお断りしておきたい。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

ジャスは19世紀末にニューオーリンズのクリオールや黒人たちによって形を整えられていった音楽である。このもっとも初期のジャズをニュオーリンズ・ジャズと呼ぶが、当時の一般社会通念として黒人を蔑視する風潮から、ジャズは正当な音楽として認められず、レコード会社がこれを録音することなど考えていなかった。だがやがて白人ミュージシャンがこのニューオーリンズ・ジャズを見ょう見まねで演奏しはじめるようになったことから、ジャズは次第に注目を浴びるようになった。黒人が生み出 したこの新しい音楽であるジャズを模倣し、ジャズの発展の一翼を担った白人ミュージシャンの中でも、1890年代から活躍 したジャック 「パパ」レインは「白人ジャズの父」と呼ばれた。このバンドの出身者であるニック・ラ口ッカはOriginal Dixieland Jass Band （後にJassをJazzと変えた）を率い、1917年にニューヨークに進出し彼は自分のバンドを最初にディキシーランド・バンドと名づけたリーダーであった。このディキシーという語はジャズの発祥地である米国南部を指し、Dixielandはニューオーリンズやその周辺の沼沢地を指す語なのだ。やがて20年代から30年代にかけて、ニューヨークの白人ミュージシャンたちは、彼らの白人的な洗練された感覚によって、ODJBなどを通して知ったニューオーリンズを自分たちのものにしていった。このようにして白人ジャズメンを主体とした3管編成を基本的な楽器編成とするディキシーランド・ジャズが完成していったのである。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

ミュージカル『刀剣乱舞』からCDデビュー決定！アーティスト名は‘刀剣男士team三条with加州清光’。ミュージカル『刀剣乱舞』 トライアル公演のオープニングを飾った「刀剣乱舞」他、収録。 （C）RS

この19集では、4つの著名なビッグ・バンドを聴くことが出来る。1942年におけるバンド2つと、1965年におけるバンド2つ、計4つの個性の異なるバンドを聴き比べることができます。レイ・マッキンレーは歌うドラマーとして有名で、1942年に自分のバンドを結成したばかりであった。ディック・スタビルは著名度は低いが、名アルト・サックス奏者で実力を過小評価されてきた一人である。彼のビッグ・バンドもすぐれたサウンドを持っており、スイング・バンドとして見逃せない もののひとつであった。サム・ドナヒューは有名なテナー・サックス奏者で、65年の彼はトミー・ドーシー・オーケストラのリーダーであり、本アルバムの演奏も実質的には当時のトミー・ドーシー・オーケストラによるものである。スタン・ケントン・オーケストラはウディ・ハーマン楽団と並ぶ白人プログレッシブ・ジャズの代表的バンドであり、79年に亡くなるまでモダンで芸術性の高いビッグ・バンドをひきいていた。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

「スイングタイム・ビデオ」シリーズは遠く1930年代から50年代にかけて有名ジャズメン、ビッグ・バンドが主演した短編映画を映像源、音源として1985年から翌年にかけてジャズ・レコーディ ングlこ多くの実績をもち ジャズ愛好家としても知られているウォーリー・ハイダー氏がフィルムの著作権所有者やアーテイスト関係者の許可を得て商品化したもので 50数楽団または歌手、グループの演唱が全20巻に収められていて、とくにビッグ・バンド全盛期のスイング時代のジャズ演奏を網羅している。本20集はこのシリーズのなかでは、ジヤツク・ティーガーデン・バンドとボブ・キャッツを収めたスイングタイム・ビデオVol.18とともにディキシーランド系のトップ・アーティスト・グループを特集した最も貴重な一遍で、トラディショナル・ジャズ・ファンが渇望の作品といえよう。【※画像・音声に多少の乱れがあります】

ワールド・テクトロニカ TECHTRONICA（ELECTRO*TECHNO）で踊れ！壮大な悪魔祓いの儀式（EXORCISM）を光と音で綴り、巨大モールを疾走する発光ダブ・シークエンスが謎の生命体と接触する！！パーティー・ムービー第2弾降臨！！！

『ずっと昔に見たような、ずっと昔に聞いたような…僕は知っているよ。そんな、なつかしい時間の流れだけど、きっとこれは未来なんだ。』…エリック・サティ作品集「木漏れ日」をテーマにしたデジタル映像と音楽で貴方に癒しの時間をお届けします。

「ビデオドロップス1～2」から、トランス系ドラッグ・ムービーを選出した特別編集版！さらに最新ヴィデオ「SUPER HIGHWAY スーパーハイウェイ」（2005）を追加！！光と音の洪水が、脳髄を刺激する！！テレビ朝日 ”「ぷっ」すま”の番組内のゲームで当スタジオの「トランスミューテイション」「ビデオドロップス1、2」の映像が使用されました。

中国で歌手活動をしている蒼井そらが2013年4月に解散したアイドルグループ「恵比寿マスカッツ」の元メンバーで、現在も歌手活動をしている仲間たちを集めて開催された「蒼そらフェス」。そのライブの模様をお届け！

テクノ、サイケデリックメタル、ワールドビート、インダストリアル、R＆B、アンビエント、そしてエクストリーム（ノイズ）。暗黒の世界から再び…。延々と続く無機的な鼓動が、やがて見る人をトランス状態に導く！3DCGによる環境ビデオの提案…禁断のドラッグ・ムービー！！

新プロジェクト＜サイバーエレクトロ＞ブランドが始動！宙を舞うハイパーマウス！！噴出するダブ・シークエンス！！宇宙と人間社会（リアル）を融合するアドレナリン全開の壮大なエレクトロ・ワールドを展開！ゴア、プログレッシブ、ジャングル、ドラムンベース…エレクトロ・ダンスの粋を結集したパーティー・ムービー降臨！！！

ムーディな気分が演出できるナンバーを100曲収録したコンピレーション。フランク・プゥルセル「ミスター・ロンリー」、クロード・チアリ「夜霧のしのび逢い」ほか、静かにグラスを傾けたい夜にぴったりの楽曲がずらり。

ホットメニュースタジオ＜デジタルヘブン・ブランド＞第2弾！！◎◎◎遂にパワー→フルオン全開◎◎◎ 新機軸ダブ・シークエンスが胎動する！！！最先端トランシー映像とクラブ系ミュージックの核融合！！

ダブ・シークエンスで都市は燃えつき、ドラムン・ベースが異次元を疾走する。常識を覆す未知の映像体験をキミに！！◎◎最先端トランシー映像とクラブ系エレクトロの核融合◎◎ホットメニュースタジオ＜デジタルヘブン・ブランド＞第3弾！！！

『ずっと昔に見たような、ずっと昔に聞いたような…僕は知っているよ。そんな、なつかしい時間の流れだけど、きっとこれは未来なんだ。』…アントニオ・カルロス・ジョビン作品集「夕景」をテーマにしたデジタル映像と音楽で貴方に癒しの時間をお届けします。